Thế giới khác lạ và diệu kỳ của Elsa Schiaparelli

0
6

Shocking pink, lobster dress và shoe hat (Tạm dịch: màu hồng gây sốc, váy tôm hùm, mũ giày): ba từ này gợi ra những hình ảnh kỳ diệu về Lady Gaga, nhưng chúng ta đang nói về tầm nhìn thực sự đằng sau những thiết kế siêu thực này. Bên ngoài giới thời trang, cái tên Elsa Schiaparelli không gây được nhiều tiếng vang, nhưng nhà thiết kế quá cố có thể đang ảnh hưởng đến bạn khi đang đọc bài viết này. Bà là người đầu tiên đưa khóa kéo vào váy, tạo ra những đôi giày lông và thiết kế váy quấn. Tuy nhiên, rất ít thông tin về nhà thiết kế/nghệ sĩ quá cố, mặc dù được cho là đã thay đổi bộ mặt thời trang giữa hai cuộc chiến tranh thế giớ. Bài viết này, STYLE sẽ tưởng nhớ về bà – nữ anh hùng cho trường phái Avant Garde của thời trang.

Elsa Schiaparelli được sinh ra ở Rome vào ngày 19 tháng 9 năm 1890. Là một trong những nhà thiết kế tiên phong nhất của thế kỷ 20, các bộ sưu tập của người được ví như nhạc trưởng người Ý vẫn còn ảnh hưởng đến ngành công nghiệp thời trang ngày nay.

Schiaparelli trên tạp chí Vogue mặc bộ đồ taffeta. / Ảnh: Getty Image

Schiaparelli có mẹ là quý tộc và cha là một học giả, bà tiếp tục theo học triết học tại Đại học Rome trước khi xuất bản một tập thơ đầy “gợi cảm”. Những bài thơ của Schiaparelli đã gây chấn động đến nỗi cha mẹ bà đã gửi bà đến một trường nội trú tu viện ở Thụy Sĩ. Schiaparelli sau đó đã tuyệt thực và được trả tự do ở tuổi 22, lúc đó bà đã nhận công việc làm bảo mẫu ở London. Bà dành phần lớn thời gian rảnh rỗi của mình tại các viện bảo tàng hoặc tham gia các buổi thuyết trình.

Chính tại London, Schiaparelli đã gặp chồng mình là Bá tước William de Wendt de Kerlor, một nhà thông thiên học và là một trong những giảng viên của bà. Họ chuyển đến New York và có một cô con gái, Maria Luisa Yvonne Radha de Wendt de Kerlor – hay được biết đến với cái tên Gogo Schiaparelli. Tại New York, Schiaparelli bắt đầu làm việc với Gaby Picabia – vợ cũ của nghệ sĩ Dadaist người Pháp Francis Picabia và là chủ một cửa hàng bán thời trang Pháp ở New York. Thông qua công việc của mình, Schiaparelli đã gặp gỡ các nghệ sĩ như Marcel Duchamp và Man Ray. Sau khi cuộc hôn nhân kết thúc, vì sự không chung thủy của chồng, Schiaparelli quyết định trở thành một người mẹ đơn thân và theo Picabia và Man Ray đến Paris.

Schiaparelli trượt tuyết ở St Moritz với con gái Gogo. / Ảnh: Getty Image

Chính tại Paris, Schiaparelli bắt đầu thiết kế và may quần áo với sự khuyến khích của Paul Poiret và vào năm 1927, bà bắt đầu kinh doanh riêng. Được bạn bè thân thiết gọi là “Schiap”, bà kết hợp với một số gương mặt nổi tiếng nhất thời bấy giờ như Marlene Dietrich, Christian Bérard, Paul Poiret, Greta Garbo và Jean Cocteau.

Bộ sưu tập đầu tiên của Schiaparelli bao gồm những chiếc áo len được trang trí bằng hình ảnh trompe l’oeil theo trường phái siêu thực – một chủ đề đã trở thành thương hiệu của Schiaparelli. Chiếc áo len đen với chiếc khăn l’oeil màu trắng ở cổ là một thành công đặc biệt và được chọn xuất hiện trên tạp chí Vogue của Pháp. Nhu cầu về áo len trở nên rất lớn và Schiaparelli đã sớm thuê một đội công nhân để sản xuất thêm, báo hiệu sự bắt đầu kinh doanh của riêng mình. Điều này dẫn đến việc Schiaparelli mở cửa hàng đầu tiên của mình, House of Schiaparelli, nơi bà bán quần áo may sẵn của mình.

Schiaparelli lên kế hoạch cho bộ sưu tập tiếp theo của bà. / Ảnh: Getty Image

Phát triển từ bộ sưu tập dệt kim đầu tiên, Schiaparellli đã sản xuất một bộ sưu tập có tên Pour le Sport – bao gồm đồ tắm, đồ trượt tuyết và váy vải lanh. Bà là một maverick theo những cách thực tế hơn; bà đã thiết kế chiếc váy xẻ tà, một phiên bản sơ khai của quần culottes, từng gây chấn động thế giới quần vợt khi nó được tay vợt Lilí Álvarez mặc tại Wimbledon  vào năm 1931. Năm 1931, Schiaparelli thêm trang phục dạ hội vào tiết mục của mình, củng cố công việc kinh doanh của mình hơn nữa. Cùng năm, bà chuyển cửa hàng của mình đến 21 Place Vendome – nơi xa hoa của Paris Vendôme, nơi nó được gọi là Schiap Shop.

Tay vợt Tây Ban Nha Lilí Álvarez khoe váy xẻ tà tại Giải quần vợt Bắc London ở Highbury. / Ảnh: Getty Image

Bà trở nên nổi tiếng nhờ hợp tác với các nghệ sĩ như Salvador Dali, và những thiết kế độc đáo, kỳ lạ mà họ đã cùng nhau tạo ra. Hai trong số những sản phẩm nổi tiếng nhất của cô được sản xuất với Dali là chiếc mũ hình chiếc giày hếch; chiếc váy Tears (một chiếc váy với một con tôm hùm lớn được vẽ trên váy của nó), một chiếc váy dạ hội bằng vải trompe l’oeil được in như bị rách và vụn; và chiếc váy Skeleton, một chiếc áo choàng màu đen có các miếng đệm, nhô cao gợi cảm giác như khung xương bên dưới. Bà tạo mẫu cho các ngôi sao bao gồm Garbo, Nữ công tước Windsor và Katharine Hepburn, và vào năm 1934, Schiaparelli trở thành nhà thiết kế thời trang và nữ doanh nhân đầu tiên xuất hiện trên trang bìa của tạp chí Time.

Công chúa Jean Poniatowski trong chiếc mũ Schiaparelli. / Ảnh: Getty Image

Một chiếc mũ Schiaparelli được đính kim cương Van Cleef & Arpels. / Ảnh: Getty Image

Chiếc mũ hình chiếc giày hếch mà Schiaparelli đã hợp tác với Salvador Dalí. / Ảnh: Getty Image

Schiaparelli và Salvador Dalí tại Chez Lopez ở Neuilly, Pháp. / Ảnh: Getty Image

Schiaparelli được gắn với một màu đỏ tươi – được gọi là “Schiaparelli pink”. Trong cuốn tự truyện của mình, Schiaparelli giải thích rằng niềm đam mê của bà với màu sắc đến từ một viên kim cương Cartier thuộc sở hữu của bạn bà, Daisy Fellowes trên mạng xã hội, mô tả màu sắc của viên ngọc này là “tươi sáng, bất khả thi, trơ tráo, trở nên, mang lại sự sống, giống như tất cả ánh sáng và chim và cá trên thế giới nhưng tựu chung lại, một màu có nguồn gốc Trung Quốc và Peru chứ không phải của phương Tây – một màu gây sốc, tinh khiết và không pha loãng. ” Lần đầu tiên cô sử dụng màu sắc trên bao bì của nước hoa đầu tiên của mình, được đặt tên là Shocking, và sau đó là xuyên suốt các bộ sưu tập của mình.

Một chiếc áo choàng dành cho nữ của Schiaparelli và ghim hình côn trùng xuất hiện trên Vogue. / Ảnh: Getty Image

Bà được chú ý vì đã đưa nhiều phong cách và kỹ thuật vào lịch sử thời trang. Bà là nhà thiết kế đầu tiên tạo ra những chiếc khóa kéo có màu sắc phù hợp với chất liệu được sử dụng trong sản phẩm may mặc của mình, và cũng là người đầu tiên tô điểm quần áo bằng những chiếc cúc chi tiết giống như trâm cài. Schiaparelli cũng là nhà thiết kế đưa ra ý tưởng trình diễn các thiết kế trên sàn catwalk, đồng hành với âm nhạc và nghệ thuật. Bà đã biến bộ áo liền quần – trước đây là một món đồ chức năng được mặc bởi những người nhảy dù – thành một món đồ thời trang hơn cả.

Schiaparelli cầm một bản sao cuốn tự truyện của bà. / Ảnh: Getty Image

Khi Pháp tuyên chiến với Đức vào năm 1939, Schiaparelli quay trở lại New York. Baf quay trở lại khi chiến tranh kết thúc nhưng nhanh chóng phát hiện ra rằng thời trang đã thay đổi, và New Look mang tính cách mạng của Dior là kiểu dáng được ưa chuộng hơn cả, và thị trường cho những thiết kế tiên phong của cô ấy đã chững lại.. Bà đóng cửa ngôi nhà thiết kế của mình vào năm 1954. Cùng năm, cô viết cuốn tự truyện của mình. Shocking Life (Tạm dịch: Cuộc đời gây sốc) – kể chi tiết về cuộc đời và sự nghiệp của cô. Schiaparelli mất vào năm 1973; thương hiệu thời trang cao cấp cùng tên của bà ở số 21 Place Vendôme vẫn đóng cửa cho đến năm 2012 khi được khởi chạy trở lại tại Hôtel de Fontpertuis. Tới tận ngày nay, ảnh hưởng của bà vẫn còn vang vọng qua các tác phẩm của Comme des Garçons, John Galliano và Prada.

Đến cuối cùng, đối với Schiaparelli, thiết kế trang phục không phải là một nghề mà là một nghệ thuật. (“For me, dress designing is not a profession but an art.” – Elsa Schiaparelli)

Một chiếc váy của Schiaparelli được đăng trên Vogue. / Ảnh: Getty Image

Theo dõi
Thông báo của
guest
0 Góp ý
Phản hồi nội tuyến
Xem tất cả bình luận