Sự Cách Mạng Thời Trang của Christian Dior qua New Look

Nhà thiết kế đặt ra khuôn mẫu cho việc kinh doanh thời trang hiện đại.

Sự ra đời của nhà mốt Dior là trọng tâm của bộ phim mới của Apple TV+ “The New Look”, tập trung vào cách Christian Dior và những người cùng thời với ông vượt qua nỗi kinh hoàng của Thế chiến thứ hai và hồi sinh nền thời trang cao cấp Pháp.

“Monsieur Christian Dior, vị tể tướng đáng kính của các thợ may thời trang cao cấp ở Paris, là lý do chính tạo nên diện mạo của hầu hết phụ nữ ngày nay,” Collier’s Weekly đưa tin vào năm 1955, tám năm sau khi nhà thiết kế khiến thế giới thời trang đứng ngồi không yên với những chiếc váy New Look ôm sát eo, phần váy xoè quạt.

Trong vòng vài năm kể từ khi thành lập công ty của mình vào năm 1947, Dior đã trở thành đầu tàu của ngành thời trang Pháp, các thiết kế của ông đã tạo nên một đế chế đặt ra khuôn mẫu cho ngành kinh doanh thời trang hiện đại, với những đổi mới như việc cấp phép, sản phẩm dễ tiếp cận như tất và nước hoa, và các bộ sưu tập được thiết kế riêng cho các thị trường nhất định.

Đến năm 1953, doanh nghiệp này đạt doanh thu khổng lồ 15 triệu USD mỗi năm, tuyển dụng 1.500 người và chiếm 55% tổng kim ngạch xuất khẩu thời trang cao cấp của Paris.

Ngày nay, thương hiệu này là viên ngọc quý trên vương miện của ông trùm xa xỉ Bernard Arnault, người sáng lập LVMH Moët Hennessy Louis Vuitton, người đã sở hữu Dior từ năm 1984. Mặc dù LVMH không chia nhỏ doanh thu theo thương hiệu, nhà phân tích Luca Solca của Bernstein ước tính rằng Dior mang lại với doanh thu hàng năm là 15 tỷ euro từ thời trang và làm đẹp, khiến Dior trở thành một trong những thương hiệu xa xỉ quyền lực nhất thế giới.

Christian Dior đã tạo nên một bước tiến lớn trong lịch sử thời trang nhờ những thiết kế đáng nhớ tôn vinh vẻ đẹp phụ nữ và khơi dậy sự khao khát trên toàn thế giới. Đối với ông, thời trang là cảm xúc. “Nó không thể được lý giải,” ông từng nói.

Nhà thiết kế thời trang người Pháp Christian Dior, sinh ra ở Normandy với một trong những thiết kế của riêng mình, chiếc váy dạ hội bằng sa tanh tên là Blenheim.

Nhưng bước nhảy vọt lên vị trí dẫn đầu trong thời trang toàn cầu của ông không phải là điều hiển nhiên. Christian Dior sinh năm 1905 tại Granville, một thị trấn ven biển thuộc vùng Normandy của Pháp, trong một gia đình có cha là Maurice – làm chủ một công ty công nghiệp và mẹ là Madeleine Martine – một người phụ nữ nội trợ.

Maurice Dior và các thành viên gia đình điều hành một nhóm công ty hóa chất, đặt tên Dior cho các sản phẩm như phân bón.

Mẹ của Dior, bị mê hoặc bởi những truyền thống tinh tế của tầng lớp quý tộc, được biết đến với những bộ trang phục thanh lịch và sự tận tâm với một lối sống đẹp đẽ, thể hiện qua đồ nội thất, trang trí nội thất và hoa. Điều đó ảnh hưởng đến năm đứa con của bà, đặc biệt là Christian, người yêu thích làm vườn và những bữa tiệc sang trọng, thiết kế trang phục cho các sự kiện và lễ hội địa phương. Nhưng ông thường được mô tả là một đứa trẻ ủ rũ, ít nói và dễ cô độc.

Gia đình chuyển đến Paris đúng lúc để Christian Dior theo học đại học, và cha mẹ ông ban đầu hình dung ra sự nghiệp ngoại giao cho con trai họ sau khi Christian tốt nghiệp Viện Khoa học Chính trị. Nhưng sở thích của ông là nghệ thuật, chủ yếu là kiến trúc, âm nhạc, vẽ và hội họa.

Ông mở một phòng trưng bày nghệ thuật vào năm 1928 cùng với một người bạn buôn đồ cổ, làm việc với các nghệ sĩ tiên phong như Salvador Dalí, Alberto Giacometti, Pablo Picasso và Man Ray.

Sau khi gia đình mất đi tài sản trong cuộc Đại suy thoái, Christian Dior học vẽ thời trang và bắt đầu bán các thiết kế cho các tạp chí và nhà thiết kế thời trang bao gồm Jean Patou, Nina Ricci, Maggy Rouff và Balenciaga.

Năm 1938, ông được Robert Piguet thuê làm người vẽ bản thiết kế, đóng vai trò quan trọng trong thời trang lãng mạn thống trị cho đến Thế chiến thứ hai. Sự nghiệp của Christian Dior bị gián đoạn do xung đột chiến tranh, trong thời gian đó ông phục vụ đất nước với tư cách là binh nhì hạng nhất trong đoàn kỹ sư. Ông trở lại Paris vào năm 1941 và gia nhập Lucien Lelong, khi đó là hãng thời trang hàng đầu của Pháp, nơi ông làm việc với Pierre Balmain.

Trong tiểu sử của mình, “Christian Dior and I”, nhà thiết kế kể lại rằng ông vô cùng yêu thích công việc của mình tại Lelong. Ông viết: “Tôi không có trách nhiệm đưa các thiết kế của mình vào sản xuất cũng như không có trách nhiệm bán chúng.”

Sau đó, một cuộc gặp gỡ tình cờ với một người bạn thời thơ ấu và là giám đốc của Philippe & Gaston, một nhà may thuộc sở hữu của Marcel Boussac, ông trùm dệt may người Pháp được biết đến với tên gọi “vua bông,”, người đang tìm kiếm một nhà thiết kế để truyền sức sống mới vào công việc kinh doanh. .

Ban đầu bối rối trước những lời đề nghị, cuối cùng Dior đã đề xuất mình là một ứng cử viên tiềm năng. Đó là cho đến khi ông kiểm tra hoạt động kinh doanh từ trên xuống dưới và quyết định Boussac sẽ lãng phí thời gian để cố gắng khôi phục Philippe & Gaston trở lại tầm cao trước đây.

“Rất nhiều người khác trước tôi đã cố gắng vực dậy những cái tên nổi tiếng một thời nhưng không thành công; Sự tồn tại của một hãng thời trang luôn chứa đầy những bất ổn và tuổi thọ của nó thường ngắn hơn rất nhiều so với những người đàn ông điều hành nó,” Dior viết. “Tôi quyết định rằng tôi không được sinh ra để hồi sinh những người đã chết.”

Cuối cùng, Dior nhận thấy mình đang đề xuất việc tạo ra thương hiệu của riêng mình, mới từ đầu đến cuối, và được xây dựng trên nguyên tắc của sự xa xỉ và tính chuyên môn – một đề xuất khiến Boussac rất quan tâm. Dior viết: “Sau những năm chiến tranh trì trệ kéo dài, tôi tin rằng trên khắp thế giới vẫn có một mong muốn thực sự chưa được thỏa mãn đối với một điều gì đó mới mẻ trong thời trang”.

Dior rất mê tín. Trước khi chấp nhận lời đề nghị của Boussac, ông đã hỏi ý kiến ​​nhà thần bí của mình, Madame Delahaye, người đã thúc giục anh chấp nhận. Nhưng sự chứng thực của cô ấy là chưa đủ. Thông qua Raymonde Zehnacker, người cố vấn của anh tại Lelong, và sau này trở thành một người bạn đời, Dior đã có được cuộc hẹn gặp Grandma, một nhà thần bí khác. Người ta nói rằng bà ấy kêu lên: “Nhà mốt này sẽ cách mạng hóa thời trang”.

Cũng vào buổi tối hôm đó, vào tháng 3 năm 1946, khi đang đi bộ xuống đại lộ Rue du Faubourg Saint-Honoré, Dior vấp phải thứ gì đó. Đó là một ngôi sao kim loại có lỗ ở giữa. Ông coi đó là một dấu hiệu. Ngày hôm sau, ông bước vào văn phòng của Boussac và hai người đã bắt tay vào việc kinh doanh.

Boussac chi ra 500.000 đô la để ra mắt thương hiệu và Dior đã đặt trụ sở tại 28 Avenue Montaigne, nơi đang được một cửa hàng nón đang dọn đi.

Với mong muốn giúp phụ nữ thoát khỏi thói tằn tiện và những bộ quần áo không phù hợp trong thời chiến, Dior đã nghĩ ra nhiều cách để tôn lên vẻ đẹp nữ tính. Đề xuất của ông được chào đón nồng nhiệt và ngay lập tức được nhiều phụ nữ khác nhau như ca sĩ Juliette Greco và nữ diễn viên sân khấu Dominique Blanchard, người mặc một chiếc váy dài được làm bằng 80 thước vải faille màu trắng sọc.

Carmel Snow, biên tập viên của Harper’s Bazaar, đã đặt tên cho bộ sưu tập đầu tiên của Dior là “New Look”, và nó đã gây ra một cơn sóng quay trở lại Paris để theo đuổi thời trang – và, như đã ghi nhận, đã có sự phản đối kịch liệt trên các đường phố của thành phố về điều mà nhiều người, vẫn đang gặp khó khăn sau chiến tranh, coi là việc sử dụng vải quý là điều xa xỉ.

Nhà thiết kế thời trang người Pháp Christian Dior ngồi trên ghế với bảng vẽ phác thảo, trên đó là thiết kế thời trang, để phát sóng chương trình phỏng vấn người nổi tiếng CBS ‘Person to Person’, ngày 7 tháng 11 năm 1955.

Công việc kinh doanh nhanh chóng mở rộng sang các tòa nhà lân cận, tòa nhà ở số 30 Đại lộ Montaigne, nơi có cửa hàng sang trọng lớn nhất vào đầu những năm 50 ở Paris. Nhiều mã gein của người sáng lập – huy chương, ruy băng, canework, houndstooth và các mẫu in báo hoa và họa tiết báo hoa – vẫn còn tồn tại cho đến ngày nay.

Ông là nhà thiết kế thời trang Paris duy nhất có giấy phép quan trọng ở nước ngoài, có được 41 giấy phép trong số đó trong thời gian làm việc tại nhà mốt. Ông có hoạt động ở Úc, Canada, New Zealand, Anh và thậm chí là Syria. Bên cạnh thời trang cao cấp và quần áo may sẵn, ông còn tạo ra găng tay, đồ trang sức và cà vạt nam.

Mặc dù có bản tính hiền lành và nhút nhát, Dior là một kẻ khiêu khích bẩm sinh, những thay đổi mạnh mẽ về hình dáng thường gây ra tranh cãi, phẫn nộ và vô số tiêu đề, làm dấy lên tai tiếng của ông. Ông cho rằng: “Những tin đồn, thậm chí cả những tin đồn ác ý, còn có giá trị hơn cả chiến dịch quảng cáo đắt giá nhất thế giới”.

Các thiết kế của ông bị sao chép rộng rãi, cho đến những chiếc váy mặc ở nhà được sản xuất hàng loạt và là ánh sáng dẫn đường cho hàng triệu phụ nữ trên toàn thế giới. Sau khi New Look mang chiều dài váy xuống mắt cá chân, các cuộc biểu tình đã nổ ra ở nhiều nơi mà Dior đã đi qua, trong đó có cả nước Mỹ.

Ở Paris, những người phụ nữ đi chợ đã cố gắng tấn công những người mẫu mặc những bộ váy Dior xa hoa khi họ đang được chụp ảnh. Nhà thiết kế cho biết: “Tôi chưa bao giờ đoán được điều gì làm cho công thức khiêm tốn của tôi sẽ chứng tỏ được trong thời đại thỏa hiệp và tự do kinh doanh”. “Tôi thiết kế những người phụ nữ như hoa – bờ vai mềm mại, ngực đầy đặn, eo hẹp như những đường nét và váy như những bông hoa.”

Những khách hàng nổi tiếng của ông bao gồm Nữ công tước xứ Windsor, Gloria Swanson, Marlene Dietrich và Zsa Zsa Gabor, và trong số những người bạn thân thiết trong xã hội của ông có các nghệ sĩ Jean Cocteau, Sir Francis Rose và Christian Bérard, cùng các nhà soạn nhạc Darius Milhaud và Francis Poulenc.

Nhà thiết kế thời trang người Pháp Christian Dior đứng trong phòng trưng bày với các mẫu phụ kiện do ông thiết kế dành cho phụ nữ, bao gồm mũ, ghim cài mũ, găng tay, bao tay, đồ lót, hàng dệt kim, túi xách buổi tối và đồ trang sức.

Dior được biết đến với gu thẩm mỹ hoàn hảo. Một lời mời đến nhà ông là một chiến công xã hội được mong đợi. Là một người sành ăn nổi tiếng, ông thường tổ chức những bữa tiệc xa hoa trong khi du khách chiêm ngưỡng khung cảnh xung quanh. Dior đã nhờ những người bạn trang trí nội thất của mình, bao gồm Victor Grandpierre và Georges Geffroy, trang trí nhà cửa và cửa hàng của mình.

Thị trường Mỹ là ưu tiên hàng đầu nên Dior đã lên tàu Queen Elizabeth, cùng với Alexander Liberman của tạp chí Vogue. Sau khi giành được giải thưởng Neiman Marcus danh giá ở Dallas vào năm 1947, ông đã đi thăm Los Angeles, San Francisco, New York và Chicago, nơi ông đã chạm trán với những phụ nữ giận dữ đang vung những tấm bảng “Down With the New Look”.

Việc Dior sẵn sàng điều chỉnh thiết kế của mình cho phù hợp với thị trường quốc tế là một sự đổi mới và là một phần quan trọng trong di sản của ông. “Nhờ sự khuyến khích và chỉ trích của những nhà mua hàng từ nước ngoài, tôi đã sớm thiết kế các bản in cho California và vải cotton cho Rio de Janeiro với nỗ lực mang đến cho phụ nữ ở những vùng khí hậu khác nhau và những lối sống khác nhau những bộ quần áo mà họ muốn,” ông viết trong hồi ký của mình.

Nhà thiết kế người Pháp Christian Dior trong chuyến thăm Scotland. Ấn phẩm gốc: Picture Post – 7765 – Dior In Scotland – pub. 1955

Năm 1948, thương hiệu thành lập một cửa hàng trên Đại lộ Fifth Avenue ở New York.

Các nhà sản xuất váy, trong và ngoài Đại lộ Seventh Avenue, đã mua váy, quyền sao chép các thiết kế hoặc hoa văn từ Dior. Nhưng cũng có rất nhiều tên cướp biển đã sao chép các bản chuyển thể và sản xuất chúng, hoặc các tập đoàn cho các thợ may thuê bản sao. Điều đó có nghĩa là những chiếc váy Dior nguyên bản có giá 2.000 USD ở Paris có thể bị sao chép với giá 7 USD hoặc thấp hơn.

Các thiết kế là những bí mật được bảo vệ chặt chẽ và mối đe dọa vào tù treo lơ lửng trên đầu nhân viên nếu họ rò rỉ thông tin về bộ sưu tập tiếp theo. Công ty rất thận trọng trong việc theo dõi và truy tố những người sao chép, trung bình mỗi năm có khoảng 40 vụ kiện.

Dior không thu được lợi nhuận khổng lồ từ việc bán từng mẫu riêng lẻ. Năm 1953, WWD, trong một loạt các bài viết dành cho các phương pháp kinh doanh đổi mới của nhà mốt, ước lượng biên lợi nhuận ở mức dưới 10%. Chính Dior đã làm sáng tỏ chi phí của mình trong một cuộc nói chuyện với các sinh viên tốt nghiệp. Ông nói rằng, giả sử chi phí trung bình của một món đồ là 360 USD, ông chỉ thu được khoảng 30 USD, sau khi trả tiền nguyên liệu, nhân công, bảo hiểm xã hội, thuế, hoa hồng của nhân viên bán hàng và chi phí hoạt động.

Nhưng sự mở rộng quốc tế vẫn nhanh chóng. Một số người cho rằng Dior, với đế chế đang phát triển, sẽ nới lỏng sự kiểm soát sáng tạo của mình. Nhưng ông từ chối tham gia bất kỳ dự án nào mà trong đó ông không thể thực hiện ảnh hưởng sáng tạo và kiểm soát phân phối.

Năm 1950, Dior nhận được giải thưởng Legion of Honor của Pháp cho vai trò của ông trong ngành thời trang và dệt may, đồng thời giới thiệu bộ sưu tập ở London cho Nữ hoàng Elizabeth II và Công chúa Margaret.

Khi trách nhiệm của ông tăng lên, ông vẫn kiên định với sự tận tụy không biến đổi với nghề nghiệp của mình. Trước mỗi bộ sưu tập, ông sẽ cô lập bản thân trong ba tuần đến một tháng và xuất hiện với đến 500 bản phác thảo cho bộ sưu tập mới.

Dior có những nhà phê bình của mình. Một số người cho rằng những sáng tạo có gân và dây của ông quá phức tạp, cứng nhắc và không thể mặc như kiến trúc. Dòng H của ông, hoặc dòng phẳng, gây tranh cãi, cũng như việc chuyển sang dòng A, mà một số người rất tiếc nuối vì đã xoá sạch những đường cong. Theo Collier’s, vào giữa những năm 1950, ông từng nhận xét về sự khó coi của đầu gối phụ nữ và đã bị “chỉ trích trên trang nhất của năm châu lục”.

Sự nghiệp của Dior chỉ bao gồm 22 bộ sưu tập, nhưng những ý tưởng đằng sau cấu trúc tôn dáng cơ thể của New Look đã vang dội trong nhiều năm.

Sự áp lực của việc dẫn đầu ngành thời trang không thoát khỏi ông, và căng thẳng của ông được cho là có thể cảm nhận được qua tấm thảm dày ở Đại lộ Montaigne. Ông coi công việc sáng tạo của mình là gây căng thẳng, mặc dù ở nhà trong bồn tắm của mình, ông có thể tạo ra đến 100 bản phác thảo cho đến khi nhăn nheo như một quả mận khô.

Ông nói: “Để tạo ra cảm xúc, một người đàn ông phải thỏa thuận với sự điên rồ.”

Pierre Bergé kể lại rằng Dior thường hướng dẫn tài xế của mình tiếp tục đi vòng quanh trụ sở công ty trên chiếc Citroën màu đen cho đến khi anh ta lấy hết can đảm bước vào. Đối mặt với những điểm không hoàn hảo, Dior có thể nổi cơn thịnh nộ, dùng một cây gậy dài chọc vào những đường khâu không hoàn hảo. Ông lúc nào cũng rút lui và hướng nội như một người lớn, được mô tả là thích sự cô đơn hơn là canasta. Ông cũng được cho là kẻ mê tín sâu sắc, bi quan và thích tư vấn với các trung gian để đảm bảo.

Đến năm 1957, danh tiếng toàn cầu của ông đã nổi lên đến mức ông được xuất hiện trên trang bìa tạp chí Time. Nhà thiết kế thường tìm cách nghỉ ngơi và thư giãn sau mỗi bộ sưu tập, và vào tháng 10 năm đó, ông đến thị trấn spa yêu thích của Ý, Montecatini, được cho là để giảm cân. Một đêm nọ, sau bữa tối, ông ngã bệnh và cuối cùng bị suy tim.

Nhà thiết kế thời trang người Pháp Christian Dior giữa một số hình nộm trong xưởng may của ông. Paris, những năm 1940.

Jeanne Doutreleau, hay còn gọi là Victoire, một trong những người mẫu ngôi sao của Dior, cho biết: “Cái chết của anh ấy hoàn toàn bất ngờ. Doutreleau đang ở cùng Yves Saint Laurent tại trụ sở Dior khi cô biết tin. Cô nói: “Đó là một cú sốc lớn đối với Saint Laurent, khi thương hiệu đột nhiên báo trước anh là người kế vị Dior, và tôi nhớ rằng đột nhiên tôi cảm thấy rất mồ côi, giống như sự kết thúc của một kỷ nguyên đã đến”.

Tang lễ của Dior tại Chapelle Saint Honoré d’Eylau đông đúc đến mức phải mất hơn một giờ để giáo đoàn vượt qua quan tài của ông và bày tỏ lòng kính trọng đối với các thành viên trong gia đình và các giám đốc điều hành của Dior. Balmain nói trong sự tưởng nhớ: “Sự ra đi của Dior kết thúc một sự nghiệp rực rỡ đã mang lại cho thời trang cao cấp Pháp và ngành công nghiệp may mặc thế giới một động lực hiếm có, chưa từng được biết đến trước đây”.

Với bộ sưu tập Trapèze đầu tiên của mình vào năm 1958, Saint Laurent đã đưa thương hiệu sang một hướng đi mới. Trong những năm qua, những người kế nhiệm của nhà couturier bao gồm Marc Bohan, Gianfranco Ferré, John Galliano, Raf Simons và Maria Grazia Chiuri – vào năm 2016 đã trở thành giám đốc sáng tạo nữ đầu tiên trong lịch sử của nhà mốt.

Lượ sử dòng thời gian của Dior

• 1905: Christian Dior sinh ra ở thị trấn ven biển Granville của Pháp trong một gia đình giàu có sở hữu công ty nông nghiệp.
• 1919: Dior gặp một thầy bói, người nói rằng ông sẽ đạt được thành công thông qua phụ nữ.
• 1923: Dior vào trường đại học khoa học chính trị danh tiếng ở Paris.
• 1932: Dior và Pierre Colle mở một phòng trưng bày trên Rue Cambacérès tại Right Bank ở Paris, nơi sau này họ trưng bày các tác phẩm Siêu thực của Salvador Dalí, Alberto Giacometti, Pablo Picasso và Man Ray.
• 1934: Bị mắc bệnh lao, Dior lui về vùng núi Pyrenees và quyết định chuyển sang lĩnh vực thời trang.
• 1935: Dior vẽ minh họa cho nhật báo Le Figaro và tạp chí thời trang Le Jardin des Modes, đồng thời bắt đầu bán tranh vẽ cho các hãng thời trang cao cấp bao gồm Jean Patou, Nina Ricci, Maggy Rouff và Balenciaga.
• 1938: Dior được thuê bởi nhà may Robert Piguet, nơi ông thiết kế ra bộ váy Café Anglais.
• 1941: Dior trở thành nhà thiết kế cho Lucien Lelong, nơi ông thử nghiệm với váy bút chì và những nếp gấp tròn.
• 1946: Được sự hỗ trợ của doanh nhân Marcel Boussac, Christian Dior thành lập nhà mốt Christian Dior Couture và mở xưởng tại 30 Avenue Montaigne, tuyển dụng 85 người.
• 1947: Dior giới thiệu bộ sưu tập đầu tiên mang tên riêng của mình. Giành được “Oscar thời trang” Neiman Marcus tại Dallas, anh đi tham quan Los Angeles, San Francisco, Chicago và New York.
• 1948: Christian Dior thành lập cửa hàng trên Đại lộ Fifth Avenue ở New York.
• 1950: Dior nhận được giải thưởng Legion of Honor của Pháp cho vai trò của ông trong ngành thời trang và dệt may và giới thiệu bộ sưu tập ở London cho Nữ hoàng Elizabeth và Công chúa Margaret. / Marlene Dietrich mặc trang phục của Christian Dior trong bộ phim “Stage Fright” của Alfred Hitchcock.
• 1951: Số lượng nhân viên tại Christian Dior tăng lên khoảng 900 người.
• 1953: Christian Dior mở một cửa hàng ở Caracas, Venezuela và đi du lịch ở Nam và Trung Mỹ.
• 1955: Yves Saint Laurent trở thành trợ lý thiết kế của Dior. / Nhà mốt mở một cửa hàng được trang trí lại bởi Victor Grandpierre trên góc đường Avenue Montaigne và Rue François I-er ở Paris.
• 1957: Dior xuất hiện trên trang bìa tạp chí Time. Nhà thiết kế qua đời vì một cơn đau tim ở Montecatini Terme, Ý. / Yves Saint Laurent trở thành giám đốc sáng tạo của hãng thời trang.
• 1958: Dòng Trapèze trong bộ sưu tập đầu tiên của Yves Saint Laurent đánh dấu sự thay đổi của thương hiệu. Roger Vivier ra mắt thương hiệu giày dưới nhãn hiệu Dior.
• 1960: Marc Bohan trở thành giám đốc sáng tạo của Christian Dior và sau đó giới thiệu Slim Look.
• 1967: Philippe Guibourgé tạo ra dòng sản phẩm may sẵn Miss Dior. / Công nương Grace của Monaco khai trương cửa hàng Baby Dior tại 28 Avenue Montaigne.
• 1970: Marc Bohan sáng tạo ra Christian Dior Monsieur.
• 1983: Marc Bohan giành giải Golden Thimble cho bộ sưu tập thời trang cao cấp mùa xuân của mình. / Dominique Morlotti trở thành giám đốc sáng tạo của Christian Dior Monsieur. / Bernard Arnault mua tập đoàn Financière Agache, chủ sở hữu của Christian Dior Couture.
• 1985: Bernard Arnault trở thành giám đốc điều hành của Christian Dior Couture.
• 1987: François Mitterrand khai mạc một triển lãm tái hiện tại Musée des Arts Décoratifs nhân kỷ niệm 40 năm thành lập nhà mốt.
• 1989: Nhà thiết kế thời trang người Ý Gianfranco Ferré trở thành nhà thiết kế cho Christian Dior và giành giải Golden Thimble cho bộ sưu tập thời trang cao cấp mùa thu đầu tiên của mình. / Bernard Arnault tiếp quản tập đoàn LVMH, chủ sở hữu của Parfums Christian Dior, đưa thời trang cao cấp và nước hoa về chung một mái nhà.
• 1992: Patrick Lavoix trở thành giám đốc sáng tạo của Christian Dior Monsieur.
• 1995: Bernadette Chirac tặng Diana, Công nương xứ Wales, một chiếc túi Dior hoàn toàn mới mang tên Lady Dior.
• 1996: John Galliano kế nhiệm Gianfranco Ferré làm nhà thiết kế cho Christian Dior. / Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan ở New York kỷ niệm 50 năm thành lập thương hiệu Dior bằng một cuộc triển lãm với hơn một trăm tác phẩm từ năm 1947 đến 2013. Tại Met Gala, công nương Diana mặc chiếc váy Dior đầu tiên do Galliano thiết kế.
• 1997: John Galliano giới thiệu bộ sưu tập thời trang cao cấp đầu tiên của mình cho Dior. Nicole Kidman mặc chiếc váy từ bộ sưu tập của mình tại lễ trao giải Oscar. / Bảo tàng Christian Dior mở tại ngôi nhà của gia đình Christian Dior, Villa Les Rhumbs ở Granville.
• 1998: Dior Joaillerie được thành lập với Victoire de Castellane là giám đốc sáng tạo.
• 2000: Hedi Slimane trở thành giám đốc sáng tạo của Christian Dior Monsieur và đổi tên thành Dior Homme.
• 2007: Kris Van Assche trở thành giám đốc sáng tạo của Dior Homme.
• 2011: Bill Gaytten trở thành nhà thiết kế cho Christian Dior.
• 2012: Raf Simons được bổ nhiệm làm giám đốc sáng tạo trang phục nữ cho Christian Dior và giới thiệu bộ sưu tập thời trang cao cấp đầu tiên của mình.
• 2013: Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại tổ chức cuộc triển lãm mang tên “The Dior Spirit” ở Thượng Hải với hơn một trăm tác phẩm từ năm 1947 đến năm 2013.
• 2016: Maria Grazia Chiuri trở thành giám đốc sáng tạo nữ đầu tiên của Dior.
• 2017: Dior kỷ niệm 70 năm thành lập với các triển lãm lớn ở Paris và Granville, Pháp; Melbourne, Úc; và Toronto, Canada.
• 2018: Kim Jones trở thành giám đốc nghệ thuật trang phục nam tại Dior.
• 2022: Dior mở lại trụ sở lịch sử của mình tại 30 Avenue Montaigne sau hai năm cải tạo với một nhà hàng, một quán cà phê bánh ngọt, một không gian triển lãm, xưởng thời trang cao cấp, xưởng trang sức cao cấp và căn hộ riêng.